4天票房5.9亿，最新票房已破6亿！不仅领跑国庆档，更摘下全球周末票房冠军。无疑，这就是国庆档最热的大片。

 

《万里归途》。

 

导演，《无名之辈》导演饶晓志。

演员阵容，张译、王俊凯、殷桃领衔主演。还有李雪健、万茜、张子贤、王迅等一票演技派熟脸。

就连彩蛋，都是吴京。要问片中王俊凯的角色怎么那么拽，你有个“战狼”爹你拽不拽？

 

这几天，你朋友圈，大概也被这部电影的评价占据：燃爆，“全程紧张，一直提着心，看得手心直冒汗”。

 

真实，“无论是场景、表演还是剧情，都太真了，感觉身临其境”。

 

感动，“我们不是生在了和平的年代，我们只是生在了一个和平的国家。”

 

但这其实并不是一部好拍的电影，因为世界影坛公认最难拍的，是真实事件改编的电影。

一个外交官，没那么强的“武力值”，如何能赤手空拳深入战区解救同胞，还把那么多的同胞，从一个战火纷飞的国度，带回到自己的祖国？

要做到，必须突破常规。

而《万里归途》，也是一部突破常规的电影。

一方面，一个少见的外交官撤侨题材，被拍出了燃爆的商业大片的气质。飞机、坦克大战、爆炸场面一点不含糊。无论炮火纷飞的战场，还是与叛军的谈判对峙，都让人心惊肉跳，不敢看，又一秒都不想错过。

 

另一方面，从主演到配角乃至群演，又集体贡献出了普通商业大片不具备的细腻演技，把普通人的伟大演绎地淋漓尽致。

正是这么多演员的精彩演绎，演出了惊心动魄的撤侨之路，战火下的人间百态，所以当张译饰演的外交官举起喇叭在登机口高声呼喊：“把你们的护照和国旗，举起来！”“我来接你们，回家！”

 

观众才会真正相信这个故事，会感到心潮澎湃，热血沸腾。

 

接下来，就让我们聊一聊片中用演技征服观众的9位演员，有主角，有配角，也有客串，正是他们将英雄抽丝剥茧，露出一个个有血有肉的普通人，才共同完成了这场动人心魄的，“万里归途”。

09、 张子贤（饰章宁）

张子贤扮演的章宁戏份不多，但角色给观众的印象却极深。

 

片尾张译饰演的宗大伟回忆起15天前来到当地，章宁去机场接他时那几句话，张子贤那声音简直让人心里一震。

从谍战剧《叛逆者》里面的王世安到《平凡的荣耀》里的林宇明，张子贤从来不是帅气的演员，却留下了许多演得很帅气的角色。

影片开场他就贡献了接地气的表演，王俊凯饰演的成朗主动请缨要去撤侨。宗大伟调侃章宁这么拼命为了升职，章宁笑着说自己就是为了这个。调侃中其实藏着英雄本色。

成朗问宗大伟，有本事，你怎么不去？章宁赶紧帮着打圆场：“他老婆快生了，去不了！”

 

成朗以为宗大伟是看不上他是新人，一出会议室章宁就一口一个朗哥帮着解释：这都是为了你好，怕你有危险，才故意这么说的！

如果说张译饰演的宗大伟是一个外冷内热型外交官，张子贤饰演的章宁外表就像宗大伟说的，是个滴水不漏的温暖的老好人。但内里泛着深不见底的机敏和勇敢。

 

面对压力巨大的任务，所有人都表情凝重，章宁肯定也不轻松，但他会跟同事开玩笑，带着郎哥吃火锅，有这样的人物在，大家都觉得心里有底。

张子贤的表演告诉观众，真英雄，往往有张普通人的脸。

 

08、李雪健 (饰 吕毅松)

有些角色戏份不多，但却是整部戏中定海神针一般的存在，李雪健的角色就是故事中的定海神针。

 

作为领导，当他得知宗大伟带领的一百多人下落不明时，气场全开地指示所有外交人员，想尽一切办法，“找到能办事的人，找到能说上话的人”。必须找到这一行人的下落。

一段话就把气氛带起来。

还有一个名场面，就是吕毅松对着镜头对所有侨胞喊话：祖国不会放弃任何一个同胞，我们一定带大家回家。

 

这段对白不长，但听起来振聋发聩，李雪健的表演情绪起落并不大，但却如此振奋人心。

这是老戏骨表演的克制，许多情绪并不需要通过歇斯底里去表达，不形于色，才是情绪的最大值。

07、王迅(饰 刘明辉)

王迅演的当地华兴企业小领导，照道理不是个讨好的角色，正因为他对宗大伟的不信任，带着几个人中途脱离队伍自己走，才逼着宗大伟把队伍一分为二，亲自去寻找刘明辉等人，间接造成了向导瓦迪尔的牺牲。

 

但王迅把这个角色演得让观众讨厌不起来，从一开始大喊“感谢领导”，到背地里对殷桃的角色说，“要是章处来，我们肯定相信他”。

 

再到后来，为了让妻子能过关，即使恐惧到全身发抖，也努力用身体挡在门前让大家过关，结果自己被关在了门外。虽然最后没有台词，但饱满充实的情感喷涌而出，观众也为这个角色而揪心，而悲悯。

 

王迅用朴实的方言，让这个战火下的普通人角色演得极接地气，也将小人物的自私、挣扎求生，与关键时刻的勇毅、自我牺牲，演得令人动容。

06、万茜 (饰宗大伟妻子陈悦)

万茜片中的表演大概是最特殊的，她演的是一个孕妇，几乎全程都是一个人在演，一直到宗大伟归来之前，两场戏都是打电话，等于一个人演独角戏。

 

独角戏难演，但万茜却演绎得非常有层次。

第一场电话戏，是她正在一个人搬超大的婴儿床时，接到了丈夫打来的电话。

她气喘吁吁地接起电话，发现自己就要生了，可丈夫回国的事还没个影。

 

让他买个床吧，还把尺寸买大了，她忍不住发火，又已经从通话中察觉到不对。万茜的表演中插入了一些孕妇的长呼吸，和突然的停顿，把角色情绪都演出来了。

第二次通话，已经是十多天后。

她对丈夫是心疼居多，却不是没有怨气，抱怨丈夫这么久还没想好给女儿起的名字。

正要继续发脾气，却听到丈夫那边传来的枪声和爆炸声，瞬间明白了一切。

 

这场戏最妙的地方是：张译的角色怕妻子知道自己有危险，万茜的角色知道了丈夫有危险，又害怕丈夫知道她知道了。

所以她只能强忍住担心，直到丈夫的一声“对不起”，她才默默哭起来。

万茜全片唯一的对手戏是宗大伟回家以后，第一时间就去抱女儿，准备去洗手的时候，万茜演的妻子突然撒娇说：“你都抱了女儿，也不抱抱你的老婆吗？” 这句话之后，宗大伟才算彻底从“地狱”回到了人间。

从最初的抱怨生气，到后来的着急挂念，再到最后的欣慰释然，万茜的戏不多，但每场戏的情绪和状态，都太棒了。

05、成泰燊(饰 严行舟)

成泰燊在电影中的角色，是宗大伟的领导，也是撤侨任务的主要负责人。

 

从《巡回检察组》里的狠人米学政到《人世间》中的诗人冯化成，成泰燊的角色经常不讨好。

但本片他演出了一个沉默的纯爷们。

大多数时间，角色很严肃，但偶尔露出的血性和人情味就更动人。

有场戏是撤侨任务还没开始，关键人员遭遇了意外，牺牲了。开完会后严行舟和宗大伟在房顶上聊天，还点了一支烟。

 

面对人员的牺牲，聊到动情处，一向严谨的严行舟飙了一句脏话。那情绪都写在眼神里，不用多做解释，那种痛惜、无奈，就一下子溢出了屏幕，让角色瞬间有了烟火气。

聊到接下来该由谁去继续撤侨任务时，严行舟踟躇着对宗大伟说了一句：“我确实知道这句话不该说，可是这个事情...”电影没拍宗大伟的反应，但下个镜头就是宗大伟一行已经开车出发了。

这种留白式的镜头，显然加强了电影质感，但前提是演员都是实力派。

 

因为好演技，就是最好的电影语言。

一切尽在不言中。

04、殷桃(饰 白婳)

曾跟张译合演过《鸡毛飞上天》并拿下白玉兰最佳女主角的殷桃，这次扮演华兴公司驻当地总经理白婳，是女主，也是本片关键的女性力量。

 

故事开场，她和女儿法提玛一起，和一批同胞被困在当地交战区一幢建筑物里，等待营救人员的到来。

后来宗大伟来了带着大家撤离，白婳又成为这场撤侨行动重要的支撑。

殷桃饰演这个角色，一直憋着一股劲儿，宗大伟告诉她丈夫去世的消息后，她没有崩溃大哭，只是恍惚，但随后就投入撤侨行动中，照顾着每一个人。

宗大伟遇险的那场戏，“砰”的一声枪响，她先是被震住，接着脸色瞬间变得苍白，但却无法放声痛哭，即使在她的眼神中，充满愤怒、恐惧，但那股劲儿还在，她带着的队伍还没回家，她没有任何权利绝望。

 

直到坐上了回国的飞机，她抱着“丈夫”的骨灰盒，听到“女飞机已经进入中国领空“的播报，才一瞬间泪如雨下。

这一刻，她那股劲儿才泄下来，这哭声里情感复杂，有失去爱人的痛苦，有完成使命的欣慰，也有积蓄已久的委屈、脆弱。

 

殷桃饰演这个角色没那么用劲，但骨子里透出的坚强、韧劲又那么令人感动。

女性力量就是这样，不事张扬，无比强大，如此动人。

03、王俊凯(饰 成朗)

导演饶晓志说王俊凯这次达到甚至超出了他的预期，这也是我的感受。

王俊凯饰演的新人成朗并不好演。

这个角色带着青涩和理想化的一面，是连努米亚语言都不会的“职场菜鸟”，本以为连机场都不用出，最后却要在宗大伟去找脱队人员的情况下，一个人带着一百多同胞继续往前走。

 

这样的角色向来非常考验功力——太轴了，容易招人讨厌。太听话懂事，又毫无特点。

王俊凯在造型上先融入了角色，开场帅气无比，最后尘垢满面，嘴唇干裂，皮肤泛黄。

演技上，一场重头戏是他饰演的成朗大声斥责宗大伟：“我真没想到，你今天这么懦弱，你甚至连跟大家讲一句实话的勇气都没有。”

 

这时候的成郎还理想而单纯，但当他自己带队，才真正理解宗大伟的选择，当他将100多名中国人，一个不少地带到目的地时，王俊凯的眼神入戏了。

 

虽然一路和宗大伟斗气，但结尾正是他高举已经没电的录像机“诈“叛军首领，扬言要公布他们的暴行，才救了宗大伟的命。

可以说，他的成长贯穿整条叙事主线，成长不仅让单个人物立住，更让人与人之间产生矛盾冲突，让故事更精彩，反过来又完成任务塑造。

 

从鲁莽、冲动，到在战火淬炼中渐渐成为一名真正的外交官。

这么多演技派的戏，王俊凯这回接住了。

02、吴京(饰 成劲松)

没看完字幕就离场的观众这回亏大了，影片的彩蛋简直不要太精彩。

刚开场还没把成郎看顺眼的时候，我的疑问是这谁家的孩子，这么拽。

看完彩蛋我找到了答案：“战狼“教出的儿子怎么能不拽！

 

彩蛋中张译演的宗大伟和吴京，王俊凯演的成家父子一起去海边玩。准确地说是两个老爸在海边聊天，儿子来海边跑圈。

当着儿子的面，成劲松一句好话都没有，让儿子赶紧跑步去。

但儿子一走他就对老友说了一句：“谢谢你把他安全带了回来！”一句话就把父亲的角色给立住了。

 

这场戏当然娱乐了观众，比如还提到了张译跟吴京合作过的《攀登者》，还有《流浪地球》。

但同时也完成了一场对比，丰富了宗大伟这个角色。虽然曾经历过瘟疫、动乱和地震，是经验丰富的外交官，但他终究不是战狼冷锋，扛不起AK-47在战场上突突突，他只是一个普通人，但却要完成绝不普通的任务。

演好这个角色绝不是容易的事，不过观众无需担心，因为演他的，是张译。

01、张译(饰 宗大伟)

张译就是那种观众对他期望值极高，一旦有一点演不好就有可能翻车，但永远能达到甚至超过观众期待的演员。

 

影片开场不久，宗大伟几人前往被叛军控制的城市时，那辆破旧的面包车上放的郑智化的歌就已经预示了角色的使命——“星星点灯，照亮我的家门，让迷失的孩子找到来时的路”。感谢宗大伟，这次观众不用听某综艺的修改版《星星点灯》歌词了。

电影里宗大伟就是个普通人。

最开始他也没打算拼命，只想赶紧回去陪老婆生孩子，这太正常了，你有个长得像万茜这样的老婆，你不想赶紧回家啊。

但当原本负责撤侨的同事牺牲，他毅然放弃了回国的机会，带领这支失去通讯，没有物资供给，没有军队保护，就算到达目的地，也不能保证能够得到营救的125人的队伍，完成这场万里归途。

 

对一部根据真实事件改编的电影，表演的真实性，是摆在第一位的。

特定环境下，人物应该有怎样的状态？什么样的动作、表情才符合角色性格？这都是张译要面对的问题。只要有一个破绽，观众就可能挑刺，因为大家对顶级演技派的标准是不同的：别人可以有少许瑕疵，张译不能有任何瑕疵，因为他是张译。

但张译硬是扛住了所有人的期待，还用4个细节惊艳了我：一个礼物、一声怒吼、两次卖萌和三枪。

一个礼物，是章宁送给他女儿的平安符。

平安符第一次出镜，就见证了外交官的牺牲，也极大地触动到了宗大伟。

第二次出镜则见证了宗大伟的抉择。他在楼顶不停地吸烟，手上缠绕的正是那个平安符，最终他接受了任务。

 

第三次出境，是在最后危急时刻，宗大伟将这个平安符挂在了章宁养女法提玛身上。

从肢体动作，到台词，再到脸上的表演细节，包括眼神，张译全都是戏。

一声怒吼。

是成朗一次次追问下，宗大伟终于怒吼出声：我现在就是要把所有人带出这个地方，带回国，这是我的责任，你听不懂人话？

 

但和成朗争吵时，为了演出在沙漠中的饥渴感，他连漏在嘴边的水都不放过。

绝了。

两次卖萌。

一次是对边境官哈桑软磨硬泡，各种卖萌能屈能伸，只求能让同胞们安全过关。

 

谁说英雄就一定是端起枪冲锋陷阵？不拿枪的战士，也是孤勇的英雄。

另一次是宗大伟刚经历一次炸弹袭击，身上还有伤，却还要还换上阿拉伯当地造型，嬉皮笑脸地跟妻子通话卖萌。

第二次通话的时候，当他终于用电话联系上了老婆，握着电话的手止不住颤抖，身体一软，蜷缩在岩石下。

 

听到孩子已经出生，他激动得猛一抬头，撞上了石头。他疼得龇牙咧嘴，却捂着头傻笑起来，眼角却落下一行热泪，角色被张译演活了。

 

这才是一个真正有血有肉、有七情六欲、有感官体会的人。

而这个角色的高潮戏份，无疑是最紧张的三枪。

影片接近结尾，宗大伟再次遇到叛军，被逼着玩轮盘赌游戏，张译在这场戏诠释演技的3个递进层次，让人叫绝——

首先是怕，那不是豆大的汗珠，而是极度紧张下细微的冷汗。

 

不光是汗，是眼皮、嘴唇、甚至额头的皱纹，都在不自觉地发抖。

 

接下来是一个整理衣装的动作，一个小细节，说明已经做好了赴死的准备。

最后，是将枪对准太阳穴盲开三枪，尤其是那最后一枪，张译的眼神，简直可以用绝妙二字来形容。

那是他宁死不屈的勇气，也是对为了保护自己而牺牲的瓦迪尔的交代。说张译把角色的“怂、勇、刚”，演绎的出神入化，丝毫不为过。

 

但张译不止好在重头戏，而是完美演出了角色从头到尾的心理状态，或深沉而内敛，或克制而隐忍，也有激烈而奔涌。

有了这样的人物塑造，观众才会在结尾对他产生无比巨大的敬意与代入。

他是普通人，怕死是人之常情，但为了所爱的人，就是拼了性命也要把生的希望留给孩子。

演到这里，张译的演技，已足以封神。但最后竟然还有神来之笔。

就是老宗终于回到了祖国过新年，来到北京街头，看到角色坐车路过天安门的镜头，我正莫名重回《士兵突击》的催泪时刻，结果角色刚下出租车，就被新年的烟花声惊到，那是经历战火后的应激反应，那一刻，从战火硝烟，到繁华盛世，观众仿佛和角色一起，恍若隔世。

 

直到老宗战到筒子楼老房子那一刹，昏暗逼仄的楼梯里不断传来的人声、做饭声、炒菜声、邻居吵架拌嘴声……他才终于融入了这和平安稳的岁月。

平淡到不值一提的一天，却是有人跨越山海才获得的日子。

如果说之前张译贡献了教科书般的表演：精准细腻，游刃有余，那么这场表演，则是有如神来，直抵人心。

 

能将人物情感、心理，影片主题表达到这种程度，这场戏张译的演技，我认为值得入围年度最佳表演之一。

这部《万里归途》，可以说给未来的大片创作，又立下了一个最好的标杆：商业大片，也可以如此动人。

为了拍出真实感，主创1:1搭建了非洲战火之城，真实感渗透在影片每一个细节。最现实残酷的战争场面，最惊心动魄的生死逃亡，最真实的撤侨过程。

战火中，爆炸袭击突如其来、生死一瞬间、叛军不知何时会扣动扳机，一切都无法预料，战争残酷，普通人如此渺小。

 

当电影落幕，所有人在极度的节奏把控和叙事中，获得了难得的观影满足，也庆幸生在和平的中国。

当我和家人一起走出电影院的那一刻，看着热闹的广场，那感觉真好。

这一切的背后，是一群好演员演出了故事和人物的可信度，让影片的力量层层蓄势，最终凭故事的细节里滴水穿石。

没有从天而降的英雄，只有挺身而出的凡人。外交官也是普通人，不是做了外交官，就必然英勇无比。相反，他们更要接受真实人性的试炼，历经曲折考验，才与众人风雨同路，完成归途。

 

平凡。是他们挺身而出的本色，也是一切伟大最好的归处。

如果要用一段话来形容看完整部电影的感受，我想说：

家，是中国人骨子里的情怀，也是支撑故事中所有角色走过千山万水的动力。

从外交小队交完“买路钱“推开门的最后一秒突发爆炸，四人满身是灰，走出来看到满目苍夷的街道和哀嚎的人群，到归国的飞机飞过喜马拉雅，机舱内响起“您已进入中国领空，欢迎回家”，万里归途，终点是家。

而平凡岁月，就像张译和吴京最后那句——“这挺好”。

 

这样的电影，挺好。